живопись, графика

1970 – “Русский авангард в сегодняшней Москве”, Галерея Гмуржинска, Кёльн

1990-1991 – “Другое искусство. Москва 1956-1976”, Третьяковская галерея, Москва

1995 – Третьяковская галерея, Москва

2014 – “Бывает сон как зренье…”, МАММ, Москва

Потеря зрения в подростковом возрасте отразилась на художественном методе Владимира Яковлева. Открывая доступ к информации по наитию, он не воспроизводит видимое, он делает видимым, прозревая в процессе творчества незримую суть предмета, его метафизику, и в этом его феномен.
Направления в творчестве многочисленны. Занимается и “лирическим абстракционизмом” в сочетании с примитивизмом, и пуантилизмом. Под впечатлением живописи своего деда, художника-пейзажиста и члена Союза художников, создал много импрессионистических абстракций и пейзажей. Одновременно пишет и реалистические натюрморты с натуры и "от себя", прибегая к деформации, абстрагированности. В основе творчества, однако, лежит экспрессионизм, раскрывающий его самого, его внутреннюю жизнь. Отсюда стремительность мазка и линии, передающих движение предмета, цвета. Ведущие сюжеты - рыбы, парусные лодки, пейзажи, беспощадные пророческие портреты и автопортреты, и прежде всего - цветы. Не встречающиеся в природе, хрупкие и мощные, солнечные и трагичные, они всегда космичны и проникнуты "интимным магическим лиризмом". Это метафизический образ его глубокой душевной трагедии, несущий одновременно просветление, катарсис.

[03]

[02]

[01]

Без названия
1995

бумага, фломастер, без рамы
21 х 30